“文献与批评”作为“云雕塑”的理论栏目,分为“理论研究”和“讲座与论坛”两个部分,适时推出展览评论、艺术现象分析、当代艺术理论探讨等,具有新角度、新见解的学术文章。

编者按：

之所以将“单色画”的部分放入与李禹焕相关的学术单元，是因为在这个几乎与日本物派同时发生的韩国 艺术运动中，李禹焕也是其中一个重要角色。这里推出的是韩国批评家李逸与日本批评家中原佑介的文 章。蒙东京画廊提供韩文和日文版原文。

发布会 & 国际研讨会海报，图片由北京隋建国艺术基金会提供

韩国现代美术被介绍给日本的历史不是很长。 我认为那些在日本举办 的大规模韩国美术展览中， 68 年京都国立近代美术馆的《韩国现代绘画展》，在反映我国现代美术的全貌的同时，至少揭示出了其特性的一面。由当时我国代表性的抽象画家构成的那次展览，对于韩国抽象绘画具有里程碑的意义。但也只是非常局限的意义，就像其他类似的群展，那个画展还是没能脱离一种全景式的总览，除一两人外，几乎都没能给下一世代提示某种可能性。虽然我国的现代美术颇具个性，但直到下一个年轻的世代，才变得比较积极地进入日本画坛并活跃发声。这也是最近的事了。

基于上述现实，首尔明东画廊的金文浩和东京画廊的山本孝之间关于韩日两国现代美术交流展的交涉有了着实的进展。由于他们的积极倡导，我和中原佑介才得以参与，并终于看到韩国画家们的展览在东京画廊首次举办。

“白”或者“白色”是什么？更具体点，对韩国绘画来说这两个词汇意味着什么？ ———这就是这次展览对准的焦点。

事实上，白色是从传统上与韩国民族有深厚渊源的颜色。 这颜色对我们来说不但是固有的美感表象，而且也具有作为我们 精神气象的象征意义，更是规定了我们的思考的最本质的一种语言。

当我们自称为“白衣民族”的时候，是表达了单纯比喻之上的意义。 而且当我们比其他任何事物都更推崇“李朝白瓷”作为我们固有的艺术时，也在于它超越了纯粹喜好层面的意义。其实回顾我们的传统艺术，并不偏重于作为一种颜色的“白”。比如当说到佛画时，且不说令人眼花缭乱的浓烈色彩的运用，其丹青的纯色搭配就证实了我们民族之科学的色彩感觉并不逊于西欧。

总而言之，对于我们而言白色是单纯的一种“颜色”之上的东西。这么说的话，在作为颜色之前她是一种精神 。在“白色”之前则是叫作“白” 的一个宇宙。实际上对我们来说白色丝毫不能被作为物理现象而接受。作为物理现象的白色，意味着“色的不在”。蒙德里安把白色（以及黑色） 规定为所谓的“非色”（Non-couleur）正是基于这样的意义。

与此相反，我们的白色（同样与黑色一起）是揭示了所有现存颜色可能性的东西。我们的先祖喜好用水墨来画山水，当然不是因为他们只能把自然看作黑白或只会像那样画出来，不如说他们相信用水墨足够将（自然）森罗万象的精髓表现出来。而那个精髓对他们而言是通过对自然的超然理解才能把握的。

或者我们在把白色作为一种颜色之前，先将其作为自然的“灵魂”（   esprit/法语)———即“生命的哈气”，那个本来意义上的“灵魂”。如此这样一口气正在我们自己的精神里被哈着， 从而我们就能够与自然活在同一个精神的空间。一句话，白色是体现自己所有可能性的“生成之场”。

通过东京画廊的这次展览而介绍给日本的五位韩国画家们，他们的经历和艺术家的养成及气质都各自不同。从年岁来看也包罗了从 50 岁到20 岁年龄段 。（但这样的年龄段的考量在艺术家的选择中并非刻意）。但我对于说他们都是各自世代中最有代表性的艺术家持保留意见。五位艺术家中最年长者权宁禹，是在我国所谓“东京洋画”出身的画家。作为那种画家的成长过程，看似给他的绘画世界的形成刻下了一个宿命般的印记， 但如今他的作品被认为是“东京洋画”向着现代视觉语言转换执拗追求的结果。

朴栖莆是在 40 代画家中少见的精力充沛地持续创作的画家，也是在其艺术生涯中对国际性造型实验特别敏感的画家。气质上非常积极上进的他， 在《描法》系列中呈现给我们的世界，表明了他“超克（超越）”的果断意志，以向根源性自然的回归来抗拒所有表象与表现性。

另外， 30 代的徐承元是令人感觉到一种贵族气质的知性画家。在年代上也属于非定形派（ informel/法语 ）之后的一代， 当初以几何学性的样式为基础  将纯粹视觉的追求作为课题，保持与年龄不符的一贯性，同时以最低限度的构成展开了自律的绘画空间。最后， 如同这五人组中的老末，许榥和李东愰可以说是完全直觉地闯入了他们的前辈们在历尽艰辛后所提示出的可能性。 对前者而言，是将一种精神世界的不安直接作为绘画的基调，在其中空间形成或侵蚀形象。对后者而言，也许我们可以在他的作品中看出一种生成的无机化的寓言。

他们的绘画表现出不同的性格——那或许是”单色画（monochrome/法语）”的概念所包含的。但这个单色画并不像西欧那样只是作为“尝试色彩的一种新的方式” 。对于我们的画家们而言，倒不如说白色单色画（monochrome/法语 ）是接纳世界的视觉呈现。

【完】

关于作者  

李逸，韩国艺术评论家。

排版：郑彭艺

翻译：李智妍、金龙

编辑：金龙

审校：琴嘎

资料提供：北京隋建国艺术基金会

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